Kolekcja sztuki współczesnej CSW w Toruniu

Główny trzon zgromadzonych do tej pory w Kolekcji prac opiera się na dziełach artystów związanych z regionem kujawsko-pomorskim. Jednakże lokalność stanowi tutaj jedynie punkt wyjścia. Jest swoistą metodą dla interpretacji sztuki współczesnej, zakładającą konfrontację sztuki regionu ze zjawiskami międzynarodowymi jak również odkrywanie, zreinterpretowanie i analizowanie zjawisk znanych często jedynie marginalnie.

Zapoczątkowany w 2007 roku proces budowy Kolekcji koncentruje się w tym momencie, z jednej strony na zjawiskach ważnych i istotnych, których geneza wiąże się z regionem, ale z drugiej coraz śmielej wychodzi poza obszar lokalności próbując stworzyć jak najszerszy obraz sztuki współczesnej adekwatny do programu, rangi i funkcji CSW.                                        

                          Józef Robakowski Durszlak II, 1968, fotoobiekt, 64x38,5 cm

Punktem wyjścia, będącym jednocześnie historycznym początkiem powstającej Kolekcji są lata 60. i 70. XX wieku. Moment ten uważamy za ważny co najmniej z dwóch powodów. Po pierwsze to w tych dekadach w głównej mierze tkwią źródła i inspiracje sztuki aktualnej. Po drugie jest to czas inicjacji ważnych zjawisk artystycznych bezpośrednio związanych z regionem. Sięgnięcie w te rewiry sztuki pozwoliło na pozyskanie niezwykle istotnych dla historii polskiej fotografii prac artystów z grupy Zero-61 (Michał Kokot, Józef Robakowski, Andrzej Różycki, Jerzy Wardak), jak również dotrzeć do dokumentacji zjawisk, mieszczących się w strategiach awangardowych w polskiej sztuce lat 70., takich jak Niezależna Galeria Nieistniejąca „Nie” oraz Galerii „Niech” (Leon Romanow, Ryszard Wietecki), Nieistniejąca Przytakująca Galeria „Tak” wraz z „Muzeum of Hysterics” (Leszek Przyjemski). Doskonałym uzupełnieniem stały się obiekty i dokumentacja twórczej działalności w Lucimiu Grupy Działania (Bogdan Chmielewski, Witold Chmielewski, Andrzej Maziec, Wiesław Smużny, Stanisław Wasilewski). 

                           Krzysztof Zieliński Millennium School, 2007, fotografia, 105x70 cm

Wśród pozostałych zgromadzonych w Kolekcji prac istotny trzon stanowią artyści uchodzący już dziś za klasyków, poruszający się w różnych obszarach sztuki i używający różnych mediów (Józef Robakowski, Zofia Kulik, Leon Tarasewicz, Jarosław Modzelewski, Wojciech Bruszewski, Izabella Gustowska czy Tomasz Ciecierski). Uzupełnieniem są artyści średniego i młodego pokolenia, zarówno funkcjonujący w obiegu międzynarodowym, jak i dopiero co debiutujący (m.in. Jarosław Kozakiewicz, Elżbieta Jabłońska, Krzysztof Zieliński, Wojciech Zamiara, Jacek Niegoda, Angelika Markul, Joanna Górska /Galeria Rusz/, Andrzej Wasilewski, Dorota Podlaska, Adam Witkowski, Marcelina Gunia, Violetta Kuś, Katarzyna Łyszkowska).

                           Zofia Kulik Wspaniałość Siebie V (Matka, Córka, Partner), 2007, fotografia, 250x180 cm

Przemiany jakie zaszły w sztuce od lat 60. stanowią również pod względem edukacyjnym konieczny wkład dla przybliżenia publiczności zjawisk współczesnych. Gromadzone prace mają oddawać charakter przemian w sztuce, konfrontować postawy artystyczne i przede wszystkim redefiniować ich wymowę. Zjawiska te analizowane będą z jak najszerszej perspektywy – społecznej, psychologicznej, antropologicznej oraz z punktu widzenia praktyki artystycznej. Jednocześnie dokumentalny aspekt Kolekcji dał asumpt do powołania archiwum, spełniającego rodzaj miejsca kumulującego obiekty, dokumentację i artefakty działań artystycznych, których oś zainteresowań skoncentrowana została wokół kwestii socjalnych lub politycznych.                                                                                        

        Leszek Przyjemski, Nieistniejąca Przytakująca Galeria"Tak'', 1974/75, fotografia,50x74,5 cm